近期公映的《唐山大地震》《山楂树之恋》等片颇受好评。在江苏江阴举行的第19届中国金鸡百花电影节期间，不少专家学者指出，国产大片的崛起，反映出我国电影产业进入空前繁荣的新阶段。但也要看到，大片热的背后，中国电影依然存在档期失衡、广告过度、票房发布机制缺失及技术改革滞后四大隐忧。
档期不合理
少数大片一统天下
为躲避一些大片，今年电影“扎堆”上映的现象异常突出。比如本是电影淡季的6月，竟有30余部影片上映，大部分都亏本。今年上半年，上映影片赢利的不到一半。
北京大学电影与文化研究中心主任戴锦华教授分析说，这与档期布局不合理有直接关系。由于一些制片方、发行方、院线形成垄断联盟，造成少数影片“一统天下”的格局。清华大学影视传播研究中心主任尹鸿教授指出，几部“大片”占全年电影票房总收入绝大部分的情况，看似是以市场为导向，实则不符合市场规律，“或多或少地打破了电影市场百花齐放、百家争鸣的氛围。”中国电影家协会副主席张会军甚至认为，中国电影有“泡沫化”的风险。
这些专家建议，有关部门应在档期方面予以适度引导，特别要加快构建文艺类、惊悚类、喜剧类等类型电影院线。
广告无底线
愤怒观众状告影院
9月，因不满《唐山大地震》贴片广告时间过长，西安观众陈某以侵权为由，将影片版权方、发行方和影院一同告上法庭。无独有偶，就在本届电影节开幕前一天，深圳两名观众也以同样原由与影院对簿公堂。不只是贴片广告，全国人大代表赵林中在今年“两会”上还提出“植入广告侵犯观众权益、亟待规范”的建议。
贴片与植入广告已成为电影产业投融资的重要模式，“但当广告‘被关注’时，结果是作品质量被削弱了；电影赢利了、口碑却差了。”中国艺术研究院院长助理贾磊磊说，广告要有底线，观众烦的不是这种形式，而是其拙劣的表达。
据了解，2004年和2009年，广电总局两次下发关于加强规范影片贴片广告管理的通知，但对于植入广告，我国现行法规没有约束。华谊兄弟总裁王中军等业内人士则建议有关部门可借鉴别国经验，对广告内容、数量、时长、方式等予以明确规定。
票房谁都说
一天票房三个版本
今年，电影票房风波不断：上半年《阿童木》首周票房只有1700万元，却被制片方虚报为4000万元；下半年《唐山大地震》首映后，制片方于同一日对外公布三组不同的“首日票房”。
票房是衡量一个国家电影产业发展水平的重要依据，特别是随着诸多影视企业上市，它已成为评判企业赢利能力的重要指标，事关股民利益。可是，票房竟有政府部门、制片方、院线方、导演等这么多发布源，不仅真实性、权威性大打折扣，而且是对股民权益的侵害。
尹鸿指出，由于我国电影票房发布机制不健全，有关部门不得不依靠制片方或院线等“利益攸关方”的数据进行推算，会造成很大误差。
专家建议，电影产业链的各个环节首先要摆脱“政绩票房论”的思想束缚，多关注电影内涵，有关部门必须加强网络统计平台建设，还应禁止上市公司和导演擅自公布票房。
技术没保证
科技含量 低成软肋
细心的观众会发现，近期上映的《剑雨》《狄仁杰》等影片的片尾，总能见到一长串韩国人的名单，这是制片方邀请的国外特效制作团队。
时长140分钟的《唐山大地震》，有关地震的戏份不足5分钟，但特邀了70余名外籍专家。导演冯小刚说，他真不敢把特效制作交给自己人，因为他们对拥有5000多个功能的进口设备，最多只能利用不到500个。
“当前，专门从事视、听、声、画等特效制作的人才奇缺，科技含量低是中国电影的‘软肋’。”张会军说。导演杨亚洲认为，人才匮乏与行业环境有关，“明星效应”的速成模式是当前电影圈的“培养机制”，浮躁的娱乐心态掩盖了电影严谨、细致的技术革新。
不少专家建议，建立电影科技工作者的激励机制刻不容缓，各大电影节应增设剪辑、音效等科技奖项，更要加快电影科技人才培养。据新华社
